Mobilier

Lot de 11 tapis divers

Lot de fournitures diverses dont oreillers, taies, housses de protection pour matelas, pieds de lit, produits d'entretien, décoration cuir et tissus, tablettes pivotantes

Lot de décorations à poser, luminaires, statuettes, vases, guéridons, horloges, 2 suspensions...

3 lampes à poser piétements géométriques

Lot de cloisons ajourées : - 3 cloisons de 2m05x0.85x0.13 - 1 cloison de 2m05x1m67x0.13

Ecole FRANCAISE de la fin du XVIIè siècle, entourage de Louis de BOULLOGNE Jésus sauveur du monde Toile rectangulaire à surface peinte ovale 62 x 48 cm

Ecole NAPOLITAINE du XVIIe siècle Saint Joseph et l’Enfant Jésus Toile ovale 92 x 73 cm

Ecole FLAMANDE vers 1660 Portrait d’homme Panneau rectangulaire à surface peinte ovale 23,5 x 22 cm

Jean RAOUX (Montpellier 1677 – Paris 1734) Couple au balcon Toile 100,5 x 79,5 cm Signé et daté en bas à droite J. Raoux pt 1718 Porte un numéro en bas à droite 53 Manques et restaurations Jean Raoux utilise fréquemment le motif de la fenêtre dans ses scènes de genre. Cet usage, d’origine hollandaise, est repris ici avec cette jeune femme qui accueille son galant, donnant à la scène un aspect théâtral et spontané. Nous pouvons comparer ce tableau avec L’Indiscrète (conservé au Musée Calvet d’Avignon) ou encore avec La jeune femme à sa fenêtre (conservé au Musée des Beaux-Arts de Lyon). Néanmoins ici l’éclairage est naturel, plus clair et montre au grand jour ce couple d’amoureux, transcrivant alors la vivacité et la légèreté de leur amour naissant. Vente hôtel Drouot 23 avril 1886 Chevalier et Féral

Italie, fin du XVIIIème siècle Portrait de général Scagliola polychrome sur fond noir de forme ovale dans un cadre ajouré en bois mouluré, sculpté et doré à décor de rinceaux feuillagés. H : 11 – L : 9 cm Dimensions avec le cadre H : 28 – L : 21 cm

Ecole FRANCAISE vers 1730, entourage de Donatien Nonotte Portrait d'homme tenant un livre Toile 81 x 65 cm

Attribué à Louis Philippe CREPIN (1772 - 1851) Paysage de rivière en Italie Toile 74 x 98,7 cm

Attribué à Lazare BRUANDET (1755-1804) Paysage au ruisseau et à la maison Huile sur toile Non signé 32 x 40 cm Petit accident, restauration ancienne

Ecole FRANCAISE vers 1710, suiveur de Nicolas BERTIN Neptune enlevant Amphitrite / L’Enlèvement d’Europe Paire de toiles 38,5 x 46 cm

Attribué à Eugène DEVERIA (1808 - 1865) Portrait d’une tragédienne Toile 85 x 63,5 cm

Charles JACQUES (1879-1959) Bergère et ses moutons en forêt Huile sur toile ovale 50x45 cm Signé Ch. Jacques en bas à droite

Jules-Alexandre GAMBA de PREYDOUR (Paris 1846 – Nice 1931) Bouquet dans un paysage Toile 98 x 63 cm Signé en bas à gauche A.Gamba de Preydour 1886

France, Lorraine, vers 1340-60 Groupe en pierre calcaire représentant la Vierge à l’Enfant Manque la tête de l’Enfant, traces de polychromie H : 84,5 cm La Vierge à l’Enfant est le thème religieux le plus représenté dans la sculpture du quatorzième siècle. La Vierge debout porte l’Enfant assis sur son bras droit. Son corps disparaît sous un opulent manteau aux plis abondants. Le traitement du visage, tout en finesse, prouve son origine champenoise. Sur un cou large, le visage légèrement ovale se caractérise par un petit menton, une bouche mince proche du nez, et des yeux étirés sous des sourcils hauts. Un voile court l’encadre, sur lequel reposait une couronne. Vente Haute Époque, Aguttes Neuilly-sur-Seine, lot 14, le 15 mars 2013. Jacqueline Boccador, Statuaire médiévale en France de 1400 à 1530, Zug, Les clefs du temps, 1974, 148-49. Paris, Galeries nationales du Grand Palais, Les fastes du gothique, le siècle de Charles V, 9 Oct. 1981-1 Feb. 1982, F. Baron., ed.

France, Lorraine, vers 1330-1340 Groupe en pierre calcaire représentant la Vierge à l'Enfant La Vierge se tient debout avec un léger déhanché, serre dans sa main droite un bouquet de fleurs, l’Enfant joue avec un oiseau ; reposant sur une base entièrement sculptée ; tête de l’enfant d’époque postérieure ; traces de polychromie H : 76 cm Vente Haute Époque, Aguttes Neuilly-sur-Seine, lot 17, le 15 mars 2013. Paris, Galeries nationales du Grand Palais, Les fastes du gothique, le siècle de Charles V, 9 Oct. 1981-1 Feb. 1982, F. Baron., ed. Au cours du XIIIe siècle, la représentation de la Vierge et de l'Enfant a connu une évolution marquée, s'éloignant des représentations statiques de la Vierge assise sur un trône, connues sous le nom de Sedes Sapentiae, au profit d'une composition plus vivante dans laquelle la mère et l'enfant sont positionnés avec un léger déhanché, se tournant l'un vers l'autre et interagissant de manière plus vivante. Les représentations françaises de la Vierge de ces groupes du XIIIe siècle sont traitées avec une douce chevelure ondulée, un voile court devant et retombant en plis à l’arrière et un large front. Le présent groupe s’affranchit de ces caractéristiques du XIIIe siècle avec ses grands plis plus simples et avec les cheveux serrés et ondulés de la Vierge, un style qui apparaît à la fin du XIIIe siècle et au début du XIVe siècle en Ile-de-France, Lorraine, en Bourgogne et dans l'est de la France. La Vierge ici présente est proche d'une Vierge à l’Enfant conservée au musée de Cluny, France (Paris, op. cit., fig.6, p. 67), datée vers 1330-1340 et d’un Vierge conservée au Musée d’Art et d’Histoire de Metz. Elles présentent toutes trois les mêmes plis brisés sur les pieds, couverte d’un manteau qui dessine un grand motif en V, savamment agencé, multipliant les plis cassés triangulaires le long d’un axe incurvé. On retrouve également avec la Vierge de Cluny le même manteau s’élargissant en tablier, dégageant la ceinture dont on aperçoit la boucle et un visage empreint de gravité, traits qui caractérisent des œuvres lorraines du quatorzième siècle.

France, XVIIème siècle Figure en bois sculpté peint polychrome représentant Saint Jean de Calvaire reposant sur une base en bois entièrement sculptée H : 120 cm Totalement repeint Vente Haute Epoque, Victor Hugo, Dijon, lot 207, le 10 juillet 2011.

France XVIIIème siècle Vierge à l’Enfant Sculpture en bois doré et peint figurant la Vierge debout vêtue de drapés, portant le Christ enfant sur son bras gauche, ce dernier tenant l’Orbe crucigère. Base à ressaut ornée de têtes d’anges ailées et à décor peint imitant le marbre. H : 63 – L : 28 – P : 19,5 cm

France XVI-XVIIème siècle Saint Mammès Statue d’applique en pierre calcaire sculpté, figurant saint Mammès debout tenant ses entrailles. Socle portant l’inscription St Mames. H : 82 cm Usures, accidents, manques

France XVIIème siècle Saint-Jean-Baptiste Statue en pierre calcaire figure le saint, vêtu d'une peau de chameau et désignant l'Agneau de Dieu couché à ses pieds H : 75 cm Usures, éclats, traces de polychromie

France XVIIème siècle Statue d'applique en bois sculpté et polychromé figurant l'Ange de l'Annonciation ou un servant d'autel, peut être porte-torchère, agenouillé, une main sur la poitrine, l'autre manquante et anciennement dressée. H : 51 cm Usures, accidents, manques

France XVIème siècle Statue de saint évêque en bois sculpté et laqué H : 82 cm Usures, accidents et manques, une main à refixer

France, XVIème siècle Christ en croix en bois sculpté et polychromé, figuré mort, la tête portant la couronne d’épines, inclinée sur sa droite, les jambes parallèles, fléchies, les pieds superposés, les hanches couvertes du perizonium sans chute latérale. H : 118 – L : 108 cm Usures, manques

France, XVIIIème siècle Saint Jacques en bois sculpté, polychrome, doré et argenté, figuré debout sur une base moulurée comportant en son centre, une niche à reliques. H : 65 cm Usures, bâton de pèlerin manquant

France, XVIIIème siècle Réunion de deux canivets, le Christ en croix et Jacob à décor polychrome et encadrement de papier découpé. 12 x 7,5 et 9 x 5 cm Provenance : Collection A G Magnien

Cabinet ou buffet deux-corps, Ile de France XVIème siècle la partie supérieure en retrait, de forme rectangulaire, en noyer et chêne mouluré et sculpté, ouvrant par deux vantaux centraux superposés et trois séries de trois tiroirs alignés. Montants à colonnes cannelées formant encadrement à des figures allégoriques féminines en haut-relief placées dans des niches et à des vertus en relief , la Force et la Justice d’après Hendrick Goltzius. Façades des tiroirs ornées de mufles de lion, enroulements, rinceaux, têtes d’angelots ailées, grotesques, motifs figurant également sur le fronton. Portes à décor architecturé accueillant des statuettes en haut-relief, figure féminine tenant une couronne de laurier ou un livre ouvert. Plaques en marbre campan vert et rouge incrustées complétant le décor. H : 210 – L : 118 – P : 53 cm Restaurations, composé d’éléments anciens, parties refaites, usures, accidents, manques

Paire de tabourets de chantre ou Prie-Dieu, XVIIème siècle en noyer mouluré, la base mouvementée en plinthe, les montants formés par trois colonnes portant l’assise capitonnée. H : 60 – L : 62 – P : 39 cm Garniture postérieure

Cabinet de la fin du XVIIème siècle, décor marqueté à rapprocher des compositions de Pierre Gole de forme rectangulaire à décor marqueté en façade et sur les côtés, de rinceaux feuillagés et fleuris, certains naissant de fleur de lys ou de vases, en sycomore sur fond d’ébène et bois noirci. Il ouvre par huit tiroirs en façade, ceints de moulures ondées, l’ensemble encadrant un vantail central dont la porte dévoile une niche à décor marqueté contenant trois tiroirs superposés. Piétement à décor similaire ouvrant par un tiroir en ceinture et reposant sur quatre pieds en gaine fuselée réunis par une entretoise en H. H : 59 – L : 86 – P : 34 cm H totale : 141,5 cm Restaurations, éléments refaits et changés, accidents, manques dont une serrure, éléments à refixer, piétement postérieur sur lequel est vissé le cabinet.

Buffet en armoire du pays de Montbéliard du XVIIème siècle à deux corps identiques ouvrant par quatre vantaux moulurés, panneautés, ornés de têtes d’animaux en haut-relief et séparés par deux tiroirs en ceinture placés entre des consoles ornées de feuilles d’acanthe. Montants et linteau ornés de guirlandes feuillagés en bas-relief. Corniche moulurée, fronton découpé à décor de rinceaux feuillagés. H : 220 - L : 148 - P : 52 cm Restaurations, éléments probablement rapportés

Bourgogne, XVème siècle Réunion de cinq carreaux en terre cuite estampée et à glaçure plombifère décorés à l'engobe d’une tête de cerf et d’une étoile. Château de Gilly-lès-Cîteaux L : 12,5 – P : 12,5 cm Usures et petits accidents

Italie du Nord, XVIIème siècle Cabinet de forme rectangulaire en palissandre, ébène et bois noirci, les façades des tiroirs ornées de rinceaux marquetés sur fond de plaquettes en os. Il ouvre par treize tiroirs encadrant un vantail central dévoilant une niche amovible dont le fond comporte quatre tiroirs secrets. H : 36 – L : 55 – P : 26,5 cm Usures, petits manques, soulèvements

Flandres, XVIème siècle Ange porte-écus ou génie funéraire tenant de ses deux mains dressées, quatre écus armoriés. Entrelacs fermant la composition sur la droite et portant la mention ARK / EL. Bas-relief en grès sculpté H : 64 - L : 37 - P : 12 cm H avec le socle 131 cm Probablement partie de monument funéraire ou commémoratif. Socle en fer conçu pour présenter l'œuvre

Italie, XVIIème siècle Cabinet de voyage forme rectangulaire en palissandre, ébène, bois noirci et filets de bois dessinant des encadrements. Il ouvre par dix tiroirs, le plus large au centre muni au revers, au fond, de deux petits tiroirs secrets et cachant au fond du cabinet, quatre petits tiroirs. Prises latérales en fer, angles renforcés de laiton découpé. H : 29 – L : 70,5 – P : 30,5 cm Usures

Malines XVIème siècle Salvator Mundi Statuette figurant le Christ enfant, debout, portant l’Orbe de sa main gauche, le bras disparu était très probablement levé dans un signe de bénédiction. H : 52 cm Usures, accidents et manques

Attribué à Pierre GORET (Flandres, actif au début du XVIIème siècle) Le Christ et la Vierge Paire de plaques rondes en bronze ornées des profils en relief de la Vierge et du Christ, au centre des inscriptions Fecit Mihi Magna Qui Potens East et Ego Sum Via Veritas Et Vita. Bélières en volutes XVIIème siècle Diam : 19 cm Usures, petits manques

Flandres ou Allemagne, XVIème siècle Vierge à l’Enfant Statuette d’applique en bois sculpté. La Vierge richement vêtue, porte le Christ dans ses bras, ce dernier tenant une grappe de raisin, symbole de son sacrifice à venir. H : 59,5 cm Usures, accidents, manques

Italie, XVIIIème siècle Visage du Christ en bois sculpté polychrome, la barbe bifide, les cheveux séparés par une raie médiane, la bouche entrouverte, les yeux en verre orientés vers le bas, laissant transparaitre la mélancolie du Sauveur. H : 26 – L : 20 cm

Italie, XVIème siècle Hermès Statuette en bronze à patine brune Base en marbre accidentée H : 15 cm

Italie, vers 1600 Putto porte écusson Statuette en bronze anciennement doré H : 8 cm Usures

Italie, début du XVIIème siècle Mars Statuette en bronze doré figurant la divinité debout, armée et casquée, s'appuyant sur son bouclier, la main droite levée tenait probablement une lance disparue. H totale : 20,5 cm Usures

Italie, XVI-XVIIème siècle David tenant la tête de Goliath Statuette en bronze à patine brune sur socle cylindrique en marbre rapporté H de la statuette : 13 cm H du socle 10,5 cm

Italie du Nord, XVI-XVIIème siècle Cupidon bandant son arc Statuette en bronze H : 12,5 cm Manques

Italie, Sienne, XIVème siècle Statue d’applique figurant la Vierge à l’Enfant en bois sculpté et anciennement laqué. Présentée de face, vêtue de drapés, dans une attitude hiératique, elle contraste avec la vitalité du Christ enfant qu’elle tient assis sur sa main droite. H : 105 cm Usures, manques, restes de polychromie

Espagne, Catalan, XIIIme, XIVème siècle Figure en bois peint polychrome à rehauts d’or représentant le Christ bénissant H : 75 cm La Suite Subastas, Barcelone, lot 56, le 19 mars 2015