1 / 19
Lot phare sélectionné par la Maison de ventes.
Premium La Suite Subastas
84
-
Nicolás Correa (Mexique, 1657 – vers 1708)
Voir la version originale (English)
84
-
Nicolás Correa (Mexique, 1657 – vers 1708)
Voir la version originale (English)
Estimation 150 000 € - 200 000 €
Lot volontaire
Description
Nicolás Correa (Mexique, 1657 – vers 1708)
L'atelier de Nazareth et La Résurrection
Paire de peintures à l'huile sur panneau. Toutes deux signées.
98 × 116 cm chacune.
Cette paire de tableaux a été présentée lors de l’exposition « Visiones de América. Arte desde el confín del mundo » (Visions d’Amérique : l’art des confins du monde), qui s’est tenue à la Casa del Cordón à Burgos en 2018. Ils sont reproduits aux pages 241 et 242 du catalogue.
Neveu du peintre Juan Correa, Nicolás s’était spécialisé dans la peinture « enconchado », maîtrisant cette technique particulière qui consiste à incruster de petits fragments de nacre dans la surface peinte afin de créer des effets lumineux et irisés ainsi qu’un éclat caractéristique. Avec l’atelier des frères González, le sien comptait parmi les deux principaux représentants de ce genre.
La Hispanic Society of America conserve l’œuvre de Nicolás Correa intitulée Les Noces de Cana (Mexique, 1693, inv. LA2158), réalisée selon la technique de l’enconchado. Le Los Angeles County Museum of Art (LACMA) abrite *L’investiture de saint Ildephonse avec la chasuble* (vers 1700, inv. M.2017.85), attribuée au peintre, une huile sur toile montée sur bois et ornée d’incrustations de nacre. Par ailleurs, le Museo Nacional de Arte de Mexico présente dans sa collection permanente L’Union mystique de sainte Rose de Lima (1691, inv. 17524) de Correa.
Ce magnifique couple de tableaux sur panneau est signé par Correa lui-même, éminent peintre baroque de la Nouvelle-Espagne actif entre la fin du XVIIe et le début du XVIIIe siècle (vers 1660–1730), qui appartenait à une importante famille d’artistes comprenant notamment son père, José Correa, et son oncle, Juan Correa.
Cette paire exceptionnelle s’inscrit dans la tradition picturale de la Nouvelle-Espagne, caractérisée par une forte influence religieuse, des compositions dynamiques et un traitement méticuleux des figures et de l’iconographie catholique. Les deux tableaux ont pour sujet un thème explicitement religieux : *L’Atelier de Nazareth* et *La Résurrection*. Correa a consacré une grande partie de sa production artistique à des thèmes religieux, et ces deux œuvres représentent des épisodes clairement christologiques tirés de la Bible, l’un d’entre eux étant imprégné de connotations mystiques.
Notre « L'Atelier de Nazareth », également connu sous le nom de « La Maison de Nazareth », est une adaptation vice-royale inspirée principalement du célèbre tableau « La Maison de Nazareth » (1630) du peintre espagnol Francisco de Zurbarán.
Contrairement aux versions européennes, qui ont tendance à mettre l’accent sur la Vierge et l’Enfant, les peintures de la Nouvelle-Espagne, comme la nôtre, placent souvent saint Joseph en position de premier plan aux côtés de Jésus, travaillant côte à côte avec lui. Ici, Jésus et son père terrestre occupent le centre de la composition, sciant ensemble une grande poutre en bois — peut-être une allusion à la croix sur laquelle le Christ allait mourir, préfigurant ainsi sa Passion. Ils sont entourés d’outils de menuiserie, d’ustensiles et de détails matériels qui évoquent les activités quotidiennes de l’atelier, s’éloignant parfois de l’austérité ou du caractère mystique des modèles européens originaux. À leurs côtés, un ange réchauffe un pot de soupe au-dessus d’un brasero incandescent.
Les Évangiles canoniques, notamment Luc 2, 51, se contentent d’indiquer que Jésus « était soumis à ses parents » à Nazareth, passant la majeure partie de sa vie terrestre dans l’anonymat d’un travail ordinaire avant d’entamer son ministère public.
La pièce centrale s’ouvre, par deux portes, sur deux autres espaces. À gauche se trouve la salle à manger ou la salle commune, où se trouve une autre vitrine remplie d’outils de menuisier et de deux anges en train de jouer. À droite se trouve la chambre du couple, avec un lit à baldaquin où Marie est assise, en train de broder un morceau de tissu blanc. D’autres morceaux de tissu blanc l’attendent dans un panier posé sur une table d’appoint, symbolisant sa pureté.
Des études menées par des historiens de l’art tels que Jorge Luis Merlo suggèrent que ces adaptations picturales étaient liées à la corporation des charpentiers de la Nouvelle-Espagne, dont les membres avaient adopté l’image de saint Joseph afin de valoriser et d’honorer leur métier.
L’épisode biblique représenté dans le deuxième tableau est l’un des sujets les plus importants de l’iconographie chrétienne : la Résurrection du Fils de Dieu et, à travers elle, la rédemption de tous les croyants. S’inspirant du récit de Matthieu 28, Correa simplifie le récit évangélique et omet l’ange décrit par l’évangéliste, qui constitue habituellement un élément incontournable des représentations de cette scène. Le Christ occupe le centre du panneau, s’élevant au-dessus du tombeau et semblant suspendu au sein d’un immense éclat de lumière dorée. Six soldats encadrent le Christ ressuscité. Correa les a représentés comme des soldats du XVIIe siècle, vêtus d’armures étincelantes rappelant celles portées par les tercios espagnols.
Nicolás Correa, neveu du peintre Juan Correa, s’était spécialisé dans la peinture « enconchado », faisant preuve d’une grande maîtrise de cette technique unique, qui consiste à incruster de petits fragments de nacre dans la surface peinte afin de créer des effets de lumière, d’irisation et un éclat caractéristique. Avec l’atelier des frères González, il était l’un des deux principaux représentants de ce genre.
La Hispanic Society of America possède dans sa collection « Les Noces de Cana » (inv. LA2158, Mexique, 1693), de Nicolás Correa, réalisé selon la technique de l’incrustation de nacre. On trouve également ses œuvres dans d’autres musées : le Los Angeles County Museum of Art (LACMA) conserve une « Imposition de la chasuble à saint Ildefonse » (vers 1700, n° d’inv. M.2017.85), attribuée au peintre, une huile sur toile sur bois avec incrustations de nacre (enconchado) ; et le Museo Nacional de Arte de Mexico expose en permanence le « Mariage mystique de sainte Rose de Lima » (1691, inv. 17524) de Correa.
Une magnifique paire de tableaux sur panneau signés par Correa lui-même, éminent peintre de la Nouvelle-Espagne de l’époque baroque, actif entre la fin du XVIIe et le début du XVIIIe siècle (vers 1660 à 1730). Il appartenait à une importante famille d’artistes dont faisaient partie son père, José Correa, et son oncle, Juan Correa.
Ces œuvres exceptionnelles s’inscrivent dans la tradition picturale de la Nouvelle-Espagne, caractérisée par une forte influence religieuse, des compositions dynamiques et des représentations détaillées des personnages et de l’iconographie catholique. Les deux tableaux traitent explicitement de sujets religieux : *L'Atelier de Nazareth* et *La Résurrection*. Les thèmes religieux occupaient une place prépondérante dans l'œuvre de Correa. Ces deux scènes sont de nature entièrement christologique, l'une d'entre elles comportant des connotations mystiques.
Notre « L'Atelier de Nazareth », également connu sous le nom de « La Maison de Nazareth », est une adaptation vice-royale inspirée principalement du célèbre tableau « La Maison de Nazareth » (1630) du peintre espagnol Francisco de Zurbarán.
Contrairement aux versions européennes, qui mettent l’accent sur la Vierge à l’Enfant, les peintures de la Nouvelle-Espagne telles que la nôtre accordent souvent un rôle prépondérant à saint Joseph, le représentant travaillant aux côtés de Jésus. Dans notre tableau, Jésus et son père occupent le centre de la composition, sciant ensemble une grande poutre en bois, peut-être une allusion à la croix sur laquelle le Christ allait mourir, préfigurant ainsi sa Passion. Ils sont entourés d’outils de menuiserie, d’ustensiles et de détails matériels qui évoquent la vie quotidienne dans l’atelier, s’éloignant parfois de l’austérité ou du caractère mystique des modèles européens d’origine. À leurs côtés, un ange réchauffe un bol de soupe au-dessus d’un brasero incandescent.
Les Évangiles canoniques, tels que Luc 2, 51, se contentent de mentionner que Jésus « vivait soumis à ses parents » à Nazareth, passant la majeure partie de sa vie terrestre dans l’anonymat et se livrant à des travaux ordinaires avant d’entamer son ministère public.
La pièce centrale s’ouvre, par deux portes, sur deux autres espaces. À gauche se trouve la salle à manger ou le hall, où se trouve une autre vitrine remplie d’outils de menuisier et de deux anges en train de jouer. À droite se trouve la chambre du couple, où Marie est assise, en train de broder un tissu blanc sur un lit à baldaquin. D’autres morceaux de tissu l’attendent dans un panier posé sur une table d’appoint, symbolisant sa pureté.
Certaines études d’histoire de l’art, notamment celles de Jorge Luis Merlo, suggèrent que ces adaptations picturales étaient liées à la corporation des charpentiers de la Nouvelle-Espagne, dont les membres adoptaient l’image de saint Joseph pour célébrer et mettre en valeur leur métier.
L’épisode biblique représenté dans notre deuxième tableau est l’un des sujets les plus importants de l’iconographie chrétienne : la résurrection du Fils de Dieu et, à travers elle, la rédemption de tous les croyants. S’inspirant du récit de l’évangéliste saint Matthieu au chapitre 28, Correa simplifie le récit évangélique et omet l’ange décrit par Matthieu, qui figure habituellement dans les représentations de cette scène. Le Christ occupe le centre du panneau, s’élevant au-dessus du tombeau, soutenu et semblant suspendu au milieu d’un grand éclat de lumière dorée. Six soldats encadrent le Christ ressuscité. Correa les a représentés comme des soldats du XVIIe siècle, vêtus d’armures étincelantes rappelant celles portées par les tercios espagnols.
Voir la version originale (English)
Ce contenu a été traduit de manière automatique. Seule la langue d'origine fait foi.
Crédits photos : Contacter la Maison de ventes
Vous aimerez aussi