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une image d'une peinture représentant une femme tenant un bébé
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3 - 3. Atelier de Jan Gossaert dit Mabuse (?Maubeuge, vers 1478 …
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Estimation 30 000 € - 50 000 €
Description
3. Atelier de Jan Gossaert dit Mabuse (?Maubeuge, vers 1478 – vers 1532, Anvers) Vierge à l'Enfant signée et datée « IONNES MALBODIUS INVENIT*1527 » (le long du bord inférieur) huile sur panneau, sommet en arc 31,4 x 24,9 cm (12 3/8 x 9 13/16 pouces). Provenance Collection du baron Descamps, Bruxelles (d'après l'étiquette au verso) Vente, Sotheby's, Amsterdam, 15 avril 1999, lot 36 Chez Henk Vervondel, Gand Exposé Bruxelles, Musées royaux des Beaux-Arts de Belgique, « Le siècle de Bruegel : la peinture en Belgique au XVIe siècle », 27 septembre-24 novembre 1963, n° de cat. 115 Bibliographie «Le siècle de Bruegel : la peinture en Belgique au XVIe siècle», Bruxelles, 1963, cat. d’expo., pp. 106-107, n° 115, ill. 76 (attribué à Gossaert) S. J. Herzog, Jan Gossaert, dit Mabuse (vers 1478-1532), étude de sa chronologie accompagnée d’un catalogue de ses œuvres (vol. I-III), thèse présentée au Bryn Mawr College, Michigan, 1969, p. 337, n° 66 c. (attribué à une copie) L. Campbell et J. Dunkerton, « A Famous Gossaert Rediscovered » dans *The Burlington Magazine*, mars 1996, vol. 138, n° 1116, p. 164-173, p. 164, note 2 M. W. Ainsworth, S. Alsteens, N. M. Orenstein, *Man, Myth, and Sensual Pleasures : JAN GOSSART'S RENAISSANCE. The Complete Works*, New York, 2010, pp. 177-178 et note 6 (en tant que copie) Le présent tableau représentant la Vierge à l’Enfant sur le trône attire depuis longtemps l’attention des spécialistes et figure parmi les versions les mieux documentées d’une célèbre composition dévotionnelle de Jan Gossaert, dit Mabuse. Portant l’inscription « IOANNES MALBODIVS INVENIT 1527 », le tableau provient de l’illustre collection de Jean-Baptiste Descamps (1714-1791) et, grâce à cette provenance, a fait son entrée dans la littérature moderne consacrée à l’artiste. Cette image dévotionnelle intimiste s’inspire de l’une des inventions les plus réussies de Gossaert, une composition connue aujourd’hui à travers plusieurs versions peintes et diffusée plus largement grâce à une gravure de Crispijn de Passe Ier (1564-1637). Publiée en 1589, cette estampe décrit la composition originale de Gossaert comme une « insignis tabella ». D’autres versions importantes se trouvent à Londres (National Gallery, inv. NG1888), à Munich (Alte Pinakothek, inv. WAF 306) et à Vienne (Kunsthistorisches Museum, inv. 942). Les débats savants concernant le statut des différentes versions ont tour à tour désigné l’œuvre de Londres ou celle de Vienne comme la version principale de cette composition manifestement populaire. La Vierge est représentée assise, tenant l’Enfant Jésus sous un décor architectural classique sur lequel est inscrite une paraphrase de Genèse 3, 15, faisant allusion au triomphe du Christ sur le péché et à la rédemption de l’humanité par l’Incarnation. Au fil du temps, la présente version a été tour à tour considérée comme une œuvre autographe et comme un produit de l’atelier de Gossaert. Lors de l’exposition de 1967 intitulée « Le siècle de Bruegel : la peinture en Belgique au XVIe siècle » (voir Bibliographie), elle fut exposée et publiée avec une attribution complète. S.J. Herzog, dans sa thèse de doctorat de 1969 (voir Bibliographie), considéra alors l’œuvre comme une copie d’après Gossaert. Cela a marqué un tournant significatif dans la réception scientifique du tableau. Plus récemment, son attribution a été débattue par Lorne Campbell et Jill Dunkerton dans leur article publié dans *The Burlington Magazine* en 1996 (voir Bibliographie). Les auteurs, qui avaient découvert cette œuvre lors de l’exposition de 1963, l’évoquent dans le cadre de leur article consacré à l’œuvre conservée à la National Gallery de Londres. Leur article conclut que l’œuvre londonienne était très probablement la composition originale sur laquelle les autres se sont inspirées, y compris celle de Munich, à laquelle la présente œuvre se rapproche le plus. Il est particulièrement intéressant de noter que le présent tableau présente une variante dans laquelle le bras droit de l’Enfant Jésus est baissé, un trait commun avec la version de Munich et qui distingue ces deux œuvres du panneau de Londres. Campbell et Dunkerton ont en outre observé que le présent tableau et la version de Munich portent l’inscription susmentionnée « IOANNES MALBODIVS INVENIT 1527 », ce qui renforce leur lien étroit au sein du groupe plus large d’œuvres issues de l’atelier. Enfin, le tableau a récemment été inclus dans le catalogue de Maryan W. Ainsworth, Stijn Alsteens et Nadine M. Orenstein (voir Bibliographie), où il est répertorié comme une copie d’après Gossaert. La même publication classe également les panneaux de Londres et de Munich comme des copies, tout en considérant la version de Vienne comme un autographe. Bien que la recherche moderne ne considère plus cette œuvre comme étant de la main même de Gossaert, elle reste un témoignage important de la popularité et de la large diffusion de l’une des compositions dévotionnelles les plus réussies de l’artiste. Sa provenance prestigieuse, son histoire riche en expositions et en publications, ainsi que son lien étroit avec les versions de Londres, Munich et Vienne lui assurent une place de choix au sein de l’héritage plus large de l’œuvre religieuse de Gossaert.
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À propos de la vente D'Anvers à Bruges, la collection d'un connaisseur flamand
Lieu de vente
Date 04/11/2026 à 11h00
Crédits photos : Contacter la Maison de ventes
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