11 - 11. CARL ANDRE (1935-2024) 25 TX Steel Square (25 éléments) …

Estimation 80 000 € - 120 000 €

Description

11. CARL ANDRE (1935-2024) 25 TX Steel Square (25 éléments) 1975 acier laminé à chaud Chaque: 1.6 x 14 x 14 cm. Each: 5/8 x 5 1/2 x 5 1/2 in. Dimensions totales: 1.6 x 71.1 x 71.1 cm. Overall dimensions: 5/8 x 28 x 28 in. Réalisée en 1975, cette œuvre est unique. Un certificat de l'artiste sera remis à l'acquéreur. Provenance Barbara Cusack Gallery, Houston Paula Cooper (at Yvon Lambert), Paris Collection Monsieur & Madame Claude Cluzel, Europe (acquis auprès de celle-ci en 1980) Puis par descendance au propriétaire actuel Expositions Houston, Barbara Cusack Gallery, Carl Andre, avril 1975 Paris, Galerie Yvon Lambert, Paula Cooper at Yvon Lambert, 16 février - 15 mars 1980 Bibliographie Piet de Jonge, Rita Sartorius, Carl Andre : exposition en 2 parties, Den Haag, Haags Gemeentemuseum (9 janvier - 3 mars 1987) ; Eindhoven, Stedelijk Van Abbemuseum (11 janvier - 3 mars 1987), 1987, p. 88, n°15, listé Eva Meyer-Hermann, Carl Andre: Sculptor 1996, Stuttgart 1996, p. 144, listé Exposée l'année de sa création à la Barbara Cusack Gallery à Houston, puis présentée en 1980 à Paris, par Paula Cooper et Yvon Lambert, 25 TX Steel Square (1975) s'impose au spectateur et condense les fondements de la pensée minimale de Carl Andre. Après la découverte de sites mégalithiques en Angleterre, lors d'un voyage qu'il effectue à l'issue de ses études à la Phillips Academy d'Andover (1951–1953), Carl Andre s'éloigne progressivement de la peinture pour s'engager pleinement dans la voie sculpturale. À New York, l'artiste partage un atelier avec Frank Stella, autre figure majeure de l'Art Minimal, avec lequel il entretient un dialogue puissant et fertile sur les notions de géométrie, de texture et de répétition du motif. D'abord investi dans le travail du bois, selon une tradition encore marquée par la verticalité – taillant et élaguant la matière - l'artiste opère, dans les années 1960, un tournant décisif. Avec sa série Elements, Andre renonce à la transformation directe du matériau, préférant à la modélisation l'utilisation d'unités préexistantes, aux dimensions identiques, qu'il agence dans l'espace. Comme il le formulera dans une interview en 1966 « Jusqu'à une certaine époque, j'ai fait des coupes à l'intérieur des choses. Puis j'ai réalisé que la chose découpée était en fait la découpe. À présent, je ne découpe plus le matériau : j'utilise le matériau comme une découpe de l'espace. » (In Artforum V-2, octobre 1966, p. 15). La même année, Carl Andre participe à l'une des expositions fondatrices de l'Art Minimal, Primary Structures, Younger American and British Sculptors, au Jewish Museum de New York, aux côtés de Dan Flavin, Sol LeWitt, Donald Judd, Anne Truitt ou encore Robert Morris. Dans sa pratique, Andre élimine le socle et adopte, dès les années 1960, l'usage de dalles métalliques dont la planéité répond directement à celle du sol qui les accueille. Pour l'artiste, l'œuvre n'est pas un simple objet : placée au ras du sol, l'œuvre occupe l'espace, le révèle et le redéfinit, devenant elle-même lieu d'expérience. Dans cette approche radicalement nouvelle de la sculpture, Carl Andre questionne les rapports d'échelle existants entre l'œuvre, le lieu et le regardeur, invitant celui qui observe à s'engager à travers plusieurs degrés d'appréciation : visuels, sensoriels, intellectuels. En concentrant l'attention sur un plan horizontal, l'artiste incite le spectateur à se déplacer, contourner, traverser, éprouver la sculpture. Son positionnement, sa présence et ses composants, constituent autant de vecteurs de perception permettant de ressentir la pièce. Bien que le sculpteur n'intervienne pas sur les matériaux qu'il choisit pour construire ses œuvres, son concept intègre pleinement les éléments susceptibles de les impacter, à l'instar de leurs caractéristiques propres, du temps et de l'interaction avec l'homme. Leur évolution, notamment leur vieillissement perceptible, participe ainsi à l'expérimentation de celui qui active l'œuvre. Composées de vingt-cinq plaques d'acier brut, 25 TX Steel Square synthétise les investigations menées par Carl Andre autour du module et ces capacités combinatoires, offrant une nouvelle conception de l'objet sculptural. Témoin de l'emblématique série des Square et réalisée au cours d'une décennie déterminante de la carrière de l'artiste, peu de temps après sa première grande rétrospective au Solomon R. Guggenheim Museum en 1970, cette œuvre a été conservée dans la collection de Monsieur & Madame Cluzel pendant plus de quarante ans. Largement représenté dans les prestigieuses collections du Stedelijk Museum à Amsterdam, de la Tate Modern à Londres ou encore du Centre Georges Pompidou à Paris, Carl Andre est un acteur essentiel de l'Art Minimal et Conceptuel, bouleversant les principes qui régissent alors la sculpture. L'œuvre ne se donne plus uniquement à voir, mais à expérimenter, impliquant le corps du spectateur et redéfinissant en profondeur les modalités de perception et d'intéraction avec l'art.

À propos de la vente Post-War & Contemporary Art including the Cluzel Collection

Lieu de vente

Date 04/06/2026 à 16h00

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