Galerie Dreyfus
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ANTON STEINER (BRESLAU, 1819 – UTTWIL, 1891)
Fleurs dans un …
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ANTON STEINER (BRESLAU, 1819 – UTTWIL, 1891)
Fleurs dans un …
Estimation 12 000 € - 15 000 €
Lot volontaire
Description
ANTON STEINER
(BRESLAU, 1819 – UTTWIL, 1891)
Fleurs dans un vase
1872
Huile sur plaque d’étain
62,6 x 56,7 cm
Signée « Steiner » sur une feuille (en bas à droite) et inscrit
au revers « gemahlt von Anton Steiner L... 1872 »
Provenance
Fondation Koch ;
Vente Sotheby’s, New-York, 23 octobre 1997, lot n°305 ;
Collection privée, New-York.
Expositions
Boston, Museum of Fine Arts, Fondation Koch, 1983 ;
Worcester, Mass., Worcester Art Museum, Fondation Koch, 1985.
Les couleurs sont fraiches et vives, le style est net et précis, ce bouquet de fleurs
champêtres se détache avec clarté sur le fond gris anthracite du mur. Iris, campanules et autres
dahlias déploient l’éventail de leurs couleurs gaies, du bleu au rose orangé, dans un spectre
digne d’un arc-en-ciel. La netteté des tons les rend presque artificiels, comme si le peintre
améliorait la gamme de la nature en l’adaptant à la palette de sa peinture. Parfaitement
équilibrée, la composition reprend le modèle des natures mortes flamandes et hollandaises
du XVIIe s. dans lesquelles le vase, centré, est posé sur un entablement où sont délicatement
posées deux pêches et quelques fleurs coupées. Les ombres sont tracées avec précision sur la
table apportant aux fleurs et fruits leurs volumes et précisant l’intensité d’un éclairage venu
du côté supérieur gauche pour baigner de sa lumière directe la floraison du bouquet où les
blancs étincellent.
Anton Victor Alexandre Steinbach ou Steiner (1819-1891) est un peintre allemand. Formé à l'Aca-
démie de Dresde, il devient l’élève de Karl Friedrich Schulz (1796-1866) à Berlin. Puis en 1852, il
s’installe à Munich. Son œuvre, et en particulier ces Fleurs dans un vase doit beaucoup au style
Biedermeier, cette peinture simple et sans prétention qui développe une approche réaliste où
les tableaux sont souvent proches de la reproduction photographique. L'inspiration vient clai-
rement de la peinture flamande et hollandaise du XVIIe siècle, mais la facture pseudo-réaliste
idéalise volontiers la réalité en cherchant à l’améliorer. Si la technique de l'aquarelle est particu-
lièrement utilisée, à l’instar des peintres de miniatures flamands, le retour à des compositions
sur plaque de métal est ici privilégiée par Steiner. En cela, le peintre allemand s’inscrit dans
cette tradition de peinture de bouquets de fleurs où brilla notamment Jan Brueghel de Velours
(1568-1625) et dont on devine l’admiration que lui voue Steiner deux siècles plus tard.
Crédits photos : Contacter la Maison de ventes
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